Tentoonstellingen 2000 - 2010

Hierna volgt meer informatie over de exposities uit 2008, 2009 en 2010. Voor een overzicht van tentoonstellingen in eerdere jaren, zie Lijst van exposanten 2000-2008.

'Olifant in Boa' bij De Kijkdoos (30 oktober t/m 28 november 2010)

De naam van het festival is ontleend aan het verhaal 'De kleine prins' van de Franse piloot/schrijver Antoine de Saint Exupéry. Het vormt de rode draad en inspiratiebron, met als kernzin: “Alleen met het hart kun je goed zien, voor de ogen is het wezenlijke onzichtbaar.”

Beeldende kunst vormt het uitgangspunt van het kunstfestival en wordt gecombineerd met diverse soorten theater, muziek, film, poëzie, lezingen, nieuwe media en educatieve activiteiten. 

De Kijkdoos heeft zes kunstenaars uitgenodigd om een kunstwerk te maken dat geïnspireerd is door het verhaal 'De kleine prins'. Drie kunstenaars komen van buiten Bennekom: Frans Drummen (Nijmegen), Wietske Schoenmaker (Oosterbeek) en Mieke de Waal (Geldermalsen). De andere drie kunstenaars komen uit Bennekom: Cees van Beukering, José van Loon en Lia Stouten. De expositie is op 30 oktober geopend door Nico van Breemen (Galerie Wit). Ronald Kerkhoff (piano) verzorgde de musicale omlijsting. Nico van Breemen constateerde, dat goede beeldende kunst gelaagd is, zich niet te snel bloot geeft. Hij nodigde de bezoekers uit om met de onbevangenheid van een kind naar het werk van de zes kunstenaars te kijken. [ lees meer in de openingstekst ] 

Frans Drummen

Frans Drummen  werkt binnen verschillende disciplines van de beeldende kunst.
Hij wordt vooral geïnspireerd door het materiaal zelf (een oude plank, takken, een gevonden voorwerp). Het materiaal nodigt hem uit om er ‘iets’ mee te doen.

Frans probeert een eigen individuele wereld en ordening te scheppen waarin hij zich thuis voelt. Een wereld waar spelen en vrijheid van handelen voorop staat. Hij wil dat zijn werken een directheid in visuele beleving oproepen. 

                                                                    ‘Poorttoren met kantelen’                     
                                                                    (hout, acryl, krijt, lak, 70 x 35 x 12 cm)

Lia Stouten

Lia Stouten is grafica. Naast grafiek maakt zij ruimtelijke installaties en boeken. Haar belangstelling gaat uit naar de universele taal van de mens en hoe die op papier tot uitdrukking komt. Dat kan zijn in symbolen, in lettertekens en schriftvormen en in installaties waarin beeld en taal elkaar aanvullen. Planten, kleuren, dromen, cultuur en natuur zijn haar inspiratiebron.

Lia drukt haar grafiek in kleine oplagen en zoekt naar een hedendaagse vormentaal. In haar werk vallen de heldere kleuren op en de rake symbolen voor oerbegrippen als water, huis, bladeren, zon.

Zij experimenteert ook met nieuwe technieken waarin ze probeert de grenzen van grafiek  te verleggen. In het werk voor 'Olifant in Boa' spelen passie en verwondering de hoofdrol. Net als het sprookje 'De kleine prins' hoopt zij mensen van alle leeftijden te kunnen raken met haar installatie 'In de wolken’ (print, draad, papier, hout, 300 x 95 x 75 cm).

José van Loon

Het werk van José van Loon laat een fascinatie voor textiel zien,
waarbij vilt en kantachtige stoffen voornamelijk zelf worden gemaakt van wol, zijde en naaigarens.  Haar werk geeft uitdrukking aan woorden als: tactiel, aaibaar, schoonheid van het detail en kwetsbaarheid versus kracht. Het werk oogt poëtisch, maar heeft een diepere betekenis, die tot nadenken stemt.

Het dagelijks leven in al zijn - schijnbare - eenvoud is het uitgangspunt van José: de herinneringen, het gevoel en de kwetsbaarheid van het moment. De mens staat centraal. Zowel letterlijk - lichaam en lichaamsdelen - als figuurlijk, de taal en momenten uit de levenscyclus. José van Loon keert het binnenste buiten, het wezenlijke wordt omgezet tot een symbool, dat één ieder voor zichzelf kan vertalen naar een nieuw binnenste. Voor 'Olifant in Boa' maakte zij Binnenwereld' 
(moerbijzijde, garens, glas, verschillende maten).
                                                                                    

Cees van Beukering

Cees van Beukering ziet in steen een unieke vorm met een verborgen geschiedenis, die terugvoert naar de oertijd - een metafoor voor het leven. Zijn beeldhouwen is een zoektocht van hoofd, hart en handen, een voorzichtig ontwaren en blootleggen.

Het werk van Cees varieert  van primitieve vorm tot aan torso. De mythisch organismen verbeelden een innerlijke ervaring, die leidt naar bron, stilte, kosmos. De torso’s komen van diezelfde bron, zijn hedendaags en bevatten persoonlijke fragmenten. Bij beeldhouwen gaat het hem naast de vorm om het leggen van die relaties.

 ‘Mythische organismen’  (hardstenen beelden, ca. 35 x 30 cm)

Wietske Schoenmaker

Wietske Schoenmaker laat zich inspireren door de kwetsbaarheid, textuur en het ritme van papier. De thema’s ‘ommekeer’ en ‘censuur’ komen vaak voorbij.  
Dramatische gebeurtenissen worden getransformeerd tot onschuldige voorstellingen. Zonder woorden kunnen vergeten verhalen met humor, verlangen en hoop opnieuw gelezen worden.


                 ‘Les autres’ (installatie van papier, 15 objecten van ca. 70 cm)
  

Mieke de Waal

Mieke de Waal werkt voornamelijk in gemengde technieken. Zowel op het platte vlak als in haar ruimtelijk werk duiken naast linnen, inkt en verf ook stukken landkaart, oude borduursels of fotoprints op. Met dat brede palet onderzoekt zij thema's die haar fascineren: de relatie mens - natuur, het menselijk samenleven, de rol van tijd en ruimte in een mensenleven. 

Haar achtergrond als antropoloog helpt haar bij het werk als kunstenaar. De antropoloog onderzoekt de werkelijkheid en probeert die te verklaren, de kunstenaar laat de wereld op zich inwerken, associeert en creëert nieuwe vormen. Waar de antropoloog de grenzen van het verklaarbare bereikt, daar neemt de kunstenaar het over en schept een nieuwe werkelijkheid.

Het verhaal van de kleine prins heeft Mieke de Waal gestimuleerd om de grenzen van het onbekende op te zoeken. Hier wordt een nieuw universum geschapen met geheel eigen wetten. Vreemd genoeg komt dat universum ons tegelijkertijd heel vertrouwd voor, want uiteindelijk is iedere wereld het resultaat van ons eigen voorstellingsvermogen.

 ‘Leven voor de liefde’ (gemengde techniek, collage op acryl, 100 x 100 cm)  

                                                                                                         

Stephanie Poels Zanders en Pieter Vermeulen (16 april t/m 2 mei 2010)

Bij een mooi voorzomerweer bezochten velen de officiële opening op17april. Frank Wiersma (voorzitter Platform Edese Kunstenaars) introduceerde beide kunstenaars. Daarna gaf hij een korte beschouwing over menselijke zintuigen en de ontwikkeling van noties over wat buiten ons is en noties over onszelf. Wat zich in het brein ontwikkeld heeft, is er niet zomaar uit te krijgen. Als ik tegen U zeg: “U mag niet aan een ijsbeer denken”, zit het beest in uw gedachten. Probeer hem daar maar eens even uit te krijgen. Het op een of andere wijze uitdrukken daarvan kan letterlijk een oplossing zijn. Frank wenste iedereen veel kijkplezier toe [voor de tekst van de opening klik hier]. De aanwezigen genoten ook van het gitaarspel van Ger Oosterhaven.

Pieter Vermeulen volgde zijn opleiding aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Arnhem. Hij woont en werkt aan de rand van de bossen in Bennekom, maar een regelmatig verblijf in de Spaanse natuur heeft een onmiskenbare invloed op zijn werk. 

Abstracte begrippen, zoals verlangen, verwarring, liefde, bekentenissen, zijn naast figuratieve elementen de uitgangspunten voor zijn werk. 

Door het gebruik van kleur, vorm en techniek maakt hij deze uitgangspunten zichtbaar in zijn werkIn zijn schilderijen (veelal acrylop linnen) en grafiek (zeefdrukken) lopen herkenbare elementen en abstracties door elkaar. Voor Pieter is een schilderij, dat gaat over een verlangen, verwarring of de liefde als een gedicht, een verhaal.

'Hangende haag' (2010), acryl/linnen, tweeluik, beide doeken 80x180cm



          
Stephanie Poels Zanders studeerde in 1989 af aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Arnhem. Met haar werk wil zij de menselijke zoektocht verbeelden naar de balans tussen het mogelijke en onmogelijke, tussen macht en onmacht. In beeldtaal vertelt zij over gebeurtenissen en ervaringen, veraf en dichtbij. Tekeningen van Stephanie kunnen de opmaat zijn naar glasobjecten. 




'Zandloper' (2009), 
glas,24x14x24cm                                            
                                                                  Circle of Life' (2007),
                                                                  glas/koperdraad, ca. 21x32x11cm

                                                                                                                                                               
Tijd in al zijn facetten is de gezamenlijke noemer van de werken uit zowel de 'Lijn van Geheugen' als de serie 'Zandloper 2009/2010'.  Stephanie laat met glas, door zijn steeds wisselende uitstraling van zon/lichtval, de beweeglijkheid, veranderlijkheid van het leven zien.

Al het glas is geblazen in ‘De Oude Horn’ (Acquoy).

Verzameltentoonstelling Kunstroute Geraakt?! (9 t/m 11 april 2010)

De Kijkdoos sloot dit bijzondere project af met een tentoonstelling van alle 14 kunstwerken [lees meer]. 

Herfsttentoonstelling 2009:Imke Beek en Trijnie Goudriaan

Onder grote belangstelling opende Jelle de Gruyter zaterdag 31 oktober de herfstexpositie, gewijd aan twee vrouwelijke kunstenaars die compleet verschillend werk maken, maar ook veel gemeen hebben. Imke Beek en Trijnie Goudriaan zijn min of meer tijdgenoten en beide via omzwervingen op de creatieve koers terechtgekomen. En last but not least speelt bij beiden de natuur en dan vaak de natuur in verval, een centrale rol in hun werk.

Jelle de Gruyter maakte afsluitend nog melding van een initiatief dat aansluit bij de thema’s natuur en kunst. Binnenkort verschijnt het 0-nummer van een tijdschrift over natuur, cultuur en cultuurhistorie. 'Nieuwe Veluwe' wordt een fraai maar ook kritisch tijdschrift (4x per jaar) over wenselijke en minder wenselijke ontwikkelingen op de Veluwe, met aandacht voor de schoonheid van de stilte, de landschappen en de menselijke toevoegingen. Pianist Philipp Rüttgers rondde de opening af met het spelen van zijn compositie 'Pan's Labyrinth' en ook hij vond daarbij een aandachtig gehoor.

Trijnie Goudriaan 'Reflecties' (50 x 60 cm)


Trijnie Goudriaan rondde haar studie aan de Academie voor Beeldende Kunsten te Arnhem in 1985 af (disciplines schilderen en tekenen). 

Zij volgt een deels intuïtieve, deels weloverwogen werkwijze. De voorstellingen zijn eenvoudig, meestal abstract, soms met een verwijzing naar de 'werkelijkheid'.

Trijnie Goudriaan is vooral gefocust op de schoonheid van het verval die je natuurlijk nergens mooier aantreft dan in de natuur. ‘De overgebleven nervenstructuur van een oud eikenblad, een stuk oud ijzer of hout’. Zelf zegt ze pas tevreden te zijn als ze er in geslaagd is de intensiteit en doorleefdheid van het onderwerp weer te geven.

 
Imke Beek                                                'Mosvariatie' 0.45 m

Imke Beek doceerde Beeldende Vorming aan de PABO Groenewoud Nijmegen, waarvan ze in april 2006 afscheid nam.  Tussen 1989 en 1994 studeerde zij aan de Academie voor Beeldende Kunsten te Arnhem. Haar afstudeerwerk 'Peulen' was haar eerste ruimtelijke object met als inspiratiebron de natuur in al haar facetten. 

Imke  maakt ruimtelijke objecten van papier, in vele lagen gelijmd en beschilderd met acrylverf. Materialen zoals ijzerdraad, takken en gaas vormen de basis van haar werkstukken.

Imke Beek is gefascineerd door, zoals ze zelf zegt, de verschijningsvormen van de natuur: de jaarlijkse cyclus, de opeenvolgende en wisselende processen. Van ontluikende takken tot verweerde zaaddozen, maar ook groeiwijzen, recht of gebogen, in geledingen of spiraalvormig. Kleuren die veranderen van fris groen naar geel, oranje, rood, en bruin.

Kunstconcert

Vier jonge beroepsmusici gaven - in de bijzondere combinatie van fagot en 3 strijkers - tijdens de expositie van De Kijkdoos op woensdag 4 november een concert in villa Erica. [Lees meer]

Kunstmarkt en Kunst in de étalages

De Ondernemers Vereniging Bennekom organiseerde samen met Culturele Vereniging De Kijkdoos weer de traditionele Bennekomse kunstmarkt op zaterdag 4 juli 2009.

Ook was er van 27 juni t/m 11 juli kunst te zien zijn in de étalages van Van Wonderen, de DA-drogist, Linchérie en Novita in de Dorpsstraat.

[lees meer]

Voorjaarstentoonstelling 2009: Uitvliegend Talent

De Kijkdoos exposeerde van 14 maart t/m 5 april werk van Louise te Poele (fotografie), Kim Habers (inkt en potlood op papier) en Danitsja van Dijk (pvc).




                                               
Kim Habers
Big Japan
inkt en potlood op papier, 2009
140 x 100 x 50 cm                        

Kim Habers won Aan Zet! 2008 – de prijs voor afgestudeerden van de kunstacademies in Twente, Gelderland en Overijssel. Behalve de geldprijs en de soloexpositie in Amsterdam won zij ook de opdracht een kunstwerk te maken voor Saxion Hogescholen. Zij studeerde in 2007 af aan de CABK ArtEZ academie voor beeldende kunsten Zwolle in de studierichting Autonome beeldende kunst. Zij werkt hard om dit jaar haar Masters degree in Fine Arts te behalen aan het Sandberg Instituut/Rietveld Academie in Amsterdam.

                           
Louise te Poele, Farmers nr.1 (fotografie 2008)  

Louise te Poele studeerde in 2008 cum laude af aan de ArtEZ Academie voor beeldende kunsten Arnhem, studierichting Vrije kunst. Zij verdiende haar sporen al met modefotografie en maakte voor haar eindexamen de serie Farmers. Naar aanleiding daarvan is werk van haar aangekocht door het CBK Gelderland en kreeg zij uitnodigingen voor verschillende prestigieuze exposities, onder meer voor het fameuze Festival International de Mode et de Photographie dat eind april plaatsvond in het Franse Hyères.


Ingrid Rep, directeur van CBK Gelderland, opende op 14 maart de expositie 'Uitvliegend Talent' in aanwezigheid van de kunstenaars. Het duo Sophisticated op piano en saxofoon zorgde voor de muzikale omlijsting. Ingrid Rep schetste hoe de 3 exposanten ieder hun eigen - uitvergrootte - interpretatie geven van de dagelijkse realiteit. Als openingshandeling zette zij het opblaasapparaat onder Tornado (Danitsja van Dijk, pvc, 2009) aan. 'Tornado' gaf ook bij de scholenbezoeken de nodige gespreksstof.

Expositie 5 - 27 april 2008: Sjaak van Rhijn en Eugène Terwindt

De expositie is geopend met een tweegesprek van de exposanten Sjaak van Rhijn en Eugène Terwindt. Het muzikale duo Joël van der Pol (saxofoon) en Koen Schalkwijk (piano) zorgde voor de muzikale omlijsting van de levendige opening. Van Sjaak van Rhijn exposeerde De Kijkdoos werken van leisteen en perspex beelden. Van Eugène Terwindt zijn doeken van olieverf, aquarel en kleurpotlood getoond.

 

Antonie den Ridder schreef een interessante recensie over deze expositie.

Kunstmarkt en zomerexpositie

's Zomers nodigt De Kijkdoos enkele kunstenaars uit om werk te exposeren in haar kramen op de Kunstmarkt en in etalages. Tijdens de Kunstmarkt 2008 toonde De Kijkdoos werk van: Wim den Hertog (keramiek), Majo Joostens (leren tassen en accessoires), Anke Koenders (kleuretsen en gemengde technieken), Jos Loeffen (fotografie), José van Loon (textiel), Tineke Thielemans (bronzen beelden), Jan Vosman (pentekeningen) en Aaf Woldinga (digital art).

Onder de titel 'Voorbij de laatste roos' was er in november 2008 een zeer speciale expositie bij De Kijkdoos - en niet alleen daar. In een gezamenlijk project nodigden Huis Kernhem, PEK, CBKEde, Cultura en De Kijkdoos 45 beeldend kunstenaars uit om zich te laten inspireren door het werk van de Amerikaanse dichteres Emily Dickinson. De Kijkdoos exposeerde werk van Arjan van Arendonk, Janneke Bruines, Erik Mattijssen, Antonie den Ridder, Ferry Staverman,  Lia Stouten en Marli Turion.  Zij maakten enkele werken speciaal voor deze expositie. 


De opening werd zeer goed bezocht, ook dankzij de busjes die de projectorganisatie liet rijden tussen de verschillende exposities. Het Dickinson Trio zong duetten van Dickinson. Hans Breteler (voorzitter van Culturele Vereniging De Kijkdoos) gaf de expositie als motto mee:  
                                                  Dat is een oog
                                                  Dit is een oor
                                                  Trilt en er is
                                                  Kunst
(uit 'De analphabetische naam', Lucebert, 1953). 

  

In Ede stad verscheen een interview met Lia Stouten.

In Het Bennekoms Nieuwsblad verscheen een artikel van Janny Gabr.